13 de noviembre de 2012

MoMA

La primera vez que viajé a New York fue una montaña rusa de emociones. Una obviedad. Luego de una semana de trabajo, la ciudad se abría ante mi en un abanico infinito de posibilidades. Pero no había dudas, el primer destino estaba marcado desde hacía años.

Al dar los primeros pasos dentro del MoMA me encontré frente a frente con los más brillantes exponentes del diseño y el arte moderno. Sabía que estaban allí, pero verlos en vivo y en directo fue cuanto menos impactante. Necesitaba compartir esa emoción con alguien pero había ido sola. Entonces tomé mi muy analógica Moleskin y partí a recorrer esos pasillos blancos con una gran amiga y además, compañera de tesis. Esto es lo que escribí para ella...

Querida Sol,
Estoy parada frente a las obras de la Bauhaus que alguna vez estudiamos juntas, las de verdad. Y no puedo dejar de pensar en vos y en lo muchísimo que te encantaría estar conmigo... y en lo muchísimo que me encantaría que estuvieras conmigo!

Están las litografías de Kandinski, de su época en Weimar, la silla Vassily de Marcel Breuer, esa de caños cromados y cuero negro cuyo asiento inclinado parece suspendido en el aire, los círculos de colores de Moholy-Nagy, y el cuadrado blanco sobre fondo blanco de Malevich!!! Bueno... Malevich no era Bauhaus, pero lo queremos igual! Y al lado de ese cuadro, un ventanal del techo al piso que da a un patio con árboles llenos de flores blancas, porque la primavera está llegando a este lado del mundo.
Joyous Ascent

La colección Bauhaus está acá porque la rueda de bicicleta de Duchamp y el resto de las obras de la banda Dadaísta que normalmente ocupan esta sala están en una retrospectiva en Washington.

Y acabo de pararme frente a la Noche Estrellada de Van Gogh! La-de-ver-dad!!!
The Starry Night

Y ahora estoy corriendo frente a los nenúfares de Monet –cuatro metros de flores flotantes en color pastel. Sí, corro para cruzar la sala porque acabo de descubrir que los absolutamente auténticos, verdaderos y maravillosos Mondrian también están acá!!! Me morí de la emoción! Están las composiciones en rojo, azul y amarillo; y se ven exactamente como en las reproducciones de nuestros libros… pero mejor! Se notan las pasadas del pincel, el blanco no es absolutamente blanco, y las líneas negras son increíblemente derechas!!
Compsition in Red, Blue and Yellow

El ojo con nubes de Magritte me mira desde su pared. Y encontré los relojes de Dalí, pero no puedo creer lo chiquito que es… por qué será que en los libros una se imagina que es más grande?!

Ah, bueno… están TODOS los surrealistas!!! Hasta el loco de Giorgio de Chirico, el que pintaba estatuas clásicas al lado de planos en punto de fuga con edificios fabriles.

Y Léger y sus figuras medio caricaturescas… no sabés lo lindo que se ve Léger en tamaño real!
Three Women

Me voy a sentar en un banco frente a una pintura de Jackson Pollock. No creerías lo gruesas que son las capas de pintura de sus obras. El tipo tiraba latas de pintura arriba del lienzo, literalmente!!! Incrustaba clavos y arandelas en la pintura, y seguía tirando más pintura arriba! Kilos de óleo, pintura de aluminio y esmalte sintético sobre las telas. No aguanté mucho, ahora me paré para mirarla de costado, apoyada contra la pared; la pintura hace olas de color sobre el lienzo, exactamente como las olas del mar emergiendo a la superficie.
White ight

Al lado hay un cuadro con grandes planos de color difuminados en amarillo, naranja y rojo de Rothko. Y (nota de color, valga la redundancia) un grupo de cordobesas (también auténticas) no saben cómo usar el sistema de audio del museo!

Están las latas de sopa Campbell de Warhol! Las de verdad!!! Son 32 en total, todos los sabores: tomate, vegetales, arvejas, espárragos, apio, almejas, pollo, consomé, champignon, porotos negros, cebolla, pavo, minestrone, arroz, queso, chili…

Y las imágenes basadas en comics con trama de puntos de impresión de Roy Lichtenstein!
Drowning Girl

Acabo de encontrar La Danza de Matisse!!! Está al final de una escalera de madera de haya y vidrio, y la ves a medida que subís esa escalera… La obra se hizo para ser vista de derecha a izquierda; la figura de la derecha es pequeña e inclinada y tiene mucho movimiento mientras que la figura de la izquierda es notablemente más grande y estática. Si te parás en el último descanso te pueden sacar una foto desde el piso de arriba con la danza sobre tu cabeza!
Dance (I)

Y encontré a Joseph Beuys!!! Bueno, no está él conversando con su liebre muerta, obvio, pero hay uno de sus cuadros con unos triángulos de fieltro (remember que era un obsesionado por ese material) y una liebre con palitos como zancos atados a las patitas. La obra se llama Eurasia Siberian Symphony –panel con dibujo en tiza, fieltro, grasa, liebre y varas pintadas. Y te juro que la liebre es de verdad!!! No vamos a decir que es linda, reconozcámoslo… pero después de 4 años de Historia del Arte con Fernando Fraenza como que le tomamos cariño a Beuys! Comentario: mientras anoté el nombre y detalle frente a la obra, no hubo ni una sola persona que pasara y no se parara un momento y dijera cosas como “Y esto QUÉ ES!” con mirada medio torcida, obvio!
Eurasia Siberian Symphony

En el 3° piso de Diseño y Arquitectura está el afiche Bauhaus por excelencia de Joost Schmidt, la silla en rojo, azul y amarillo alla Mondrian, otra silla Vassily (ésta perteneciente a la colección permanente), las teteras y ceniceros de Marianne Brandt, y LA lámpara Bauhaus por definición.

Este es un brevísimo pero muy exaltado resumen de 5 pisos y 3 horas de recorrida del museo para terminar en el Nivel 2 frente a un Jackson Pollock de más de 4 metros de largo!

Y acabo de darme cuenta de que no me paré frente a Les Demoiselles d’Avignon… así que me voy corriendo al 5° piso otra vez porque definitivamente NO puedo irme de este lugar sin verlas de cerca.

Todas las imagenes pertenecen al sitio www.moma.org